Daniel Carmona Maldonado

EL LEON

1. Para iniciar un dibujo en Corel Draw12 se inicia con un archivo nuevo.

2. Aquí iniciaremos a crear un león.

3. Empezaremos con los ojos con la herramienta elipse, hacemos dos elipses y en el centro hacemos otros dos elipses pero a los dos del entro e damos un relleno negro.

4. Para continuar utilizamos la herramienta mano alzada damos la forma a un triangulo para la nariz para que se complete hacemos la forma de una elipse y el triangulo quedara encima de la elipse para que de la forma.

5. La boca o bien los bigotes se realiza con la herramienta mano alzada y se da la forma de dos “L” de espaldas así sucesivamente hacemos la lengua con la herramienta elipse y convertir a curvas les damos color para que se vaya dando a conocer que es un león.

6. Ya que tenemos el rostro continuamos con su contorno que para darle la forma a su cara es con la herramienta elipse y le damos color para ya tener el rostro.

7. Para hacer las orejas necesitamos dos formas de elipse i darle su respectivo color utilizamos la herramienta mano alzada para hacer el centro de las orejas.

8. Ya que tenemos el rostro continuamos con la cabellera para para realizara solo necesitamos la herramienta mano alada y claro un buen pulso para realizar una figura parecida a un sol dándole su respectivo color ya tenemos la parte de arriba.

9. Como sabemos la herramienta mano alzada es muy utilizada ya que es como un lápiz y se puede hacer cualquier figura ahora aremos la forma del cuerpo iniciado con las patas dándole su respectiva animación realizando los dedos junto con las uñas y claro dándole el color por lo que la mayoría es color naranja con un degradado rojo.

10. Para finalizar haremos lo que es la cola se aria un rectángulo formándolo en curvas y dándole la forma de la cola junto a ello realizaremos una coqueta figura en su cola como lo es la punta.

11. Utilizaremos dos rectángulos agrupándolos y tratando de formar una estrella y a uno de los rectángulos lo mandaremos hacia atrás y les quitamos el contorno así para finalizar le daremos el color respectivo y listo.

Diana Martinez Banda

Pajarito

2. Para hacer el pechito del pajarito utiliza primero la herramienta elipse conviértelo a curvas y dale la forma del cuerpo de un pajarito, dale relleno degradado amarillo y blanco.

Con esta misma herramienta hazle la cabecita y le das el mismo relleno.

Para hacerle los ojos usa la elipse y para las pupilas la mano alzada, las pupilas serán negras, sobre los ojo dibujaras una línea curveada con la mano alzada, hazlo mismo en la parte inferior del ojo.

Para el piquito utiliza herramienta tres puntos le das la forma de cómo si estuviese cantando es decir su piquito abierto dale color naranja.

Con la mano alzada crea un copetito y le das el relleno igual al del cuerpo.

Para las alitas utiliza esta misma herramienta solo que le darás la forma de cómo son las alas a demás de que irán abiertas. También dibuja la colita.

Ahora solo nos faltan las patitas las creas con la mano alzada y le das color café.

Una vez que tienes todas las partes las unes donde deban de ir las seleccionas, clic derecho agrupar y clic en la paleta de colores para quitar el contorno.

Para decorarlas ponle un fondo con herramienta rectángulo divides el área de trabajo y en la parte de arriba la haces más grande esta cera el cielo dale relleno de textura cielo dos colores blanco y azul. La otra parte o rectángulo será el suelo, también le darás relleno de textura, vegetación. Las seleccionas las agrupas y las mandas al fondo con clic derecho orden, hacia atrás.

Por último haremos un árbol muy sencillo, con la herramienta mano alzada haces el follaje del árbol, le das relleno verde con la misma herramienta dibujas unas pequeñas rayas para que parezca que tiene volumen.

Para crear el tronco y la rama donde deberá ir el pajarito utiliza herramienta rectángulo, le das la forma correcta de un troco y lo pintas de color café oscuro.

Finalmente ubicas todo donde debe de ir o como mejor te parezca lo seleccionas todo clic derecho y agrupar.

Rocio Martinez de leon

CUERPO HUMANO

1. Para iniciar aremos un rectángulo que abarque toda la hoja de Corel Draw12 dando seleccionando la herramienta interactiva de relleno de malla dándole algunos colores.

2. Primero pondremos un color fuerte en el fondo como lo es el negro podemos darle forma ya que es relleno interactivo de maya.

3. El lado de arriba podemos darle negro, en medio pero a la izquierda un gris, en el centro un guinda, es la parte de en medio pero a la derecha agregaremos un color negro.

4. Pa acabar el relleno del fondo en la parte de abajo pondremos un color gris que mantenga un negro en las esquinas y en el centro un guinda pero solo unos dos centímetros para que la otra esquina tenga un color gris.

5. Ahora aremos la base del ser humano como si fuera un monumento utilizaremos la herramienta rectángulo y le damos convertir a curvas para darle la forma adecuada, en parte de abajo es algo grueso y en la parte de arriba es un poco mas delgado, le pondremos un color gris conminado con un café y negro utilizando nuevamente la herramienta interactiva de relleno de malla.

6. Ahora daremos la forma del cuerpo pero que solo tenga un brazo.

Utilizaremos nuevamente la herramienta interactiva d relleno d maya para darle el tono que en esta imagen es una de las mas importantes aquí utilizaremos un color llamativo pero a la vez uno obscuro como lo es el naranja y el negro poniendo un toque de color gris.

7. Utilizaremos un rectángulo le pondremos en convertir a curvas para darle la forma la parte de arriba va recta y la de abajo un poco puntiaguda la parte izquierda tiene un poco de curvas ya que es como un monumento.

8. A la derecha incluiremos lo que es el brazo dándole el color mas llamativo con un brillo para que se note el brazo es hecho con la herramienta rectángulo mandándolo a curvas y dándole la forma de un brazo bajo el brazo se agrega otra herramienta como lo es el rectángulo pero esa figura ya se queda así solo le daremos e color gris con blanco

Diana Martinez Banda

Hada

1. Herramienta mano alzada, dibujas con mucho cuidado la cara, l das contorno degradado rosa apagado y blanco.

2. Herramienta mano alzada dibujas los ojos, le das color blanco, dentro de ellos con la misma herramienta dibujas el iris y le das color azul.

3. Dentro de estos con la herramienta elipse dibujas las niñas y le das color blanco.

4. Los seleccionas clic derecho agrupar.

5. Para hacer la nariz solo la haces con la mano alzada le das contorno a todo dos puntos.

6. Con esta misma herramienta haces la boca, herramienta forma para acomodar mejor las curvas.

7. Ahora ya tienes toda la cara la seleccionas clic derecho agrupar.

8. Ahora con la mano alzada aras el cuerpo, primero empieza por el brazo dale relleno degradado rosa apagado y blanco.

9. Has lo que falta del cuerpo y dale relleno degradado verde oscuro y claro.

10. Has las alas con la mano alzada dale relleno de textura amarillo y blanco.

11. Por ultimo aras el pelo también con la mano alzada y le das color rojo.

12. Ya por terminar acomoda todas las partes como deban ir apóyate en la herramienta forma para acomodar las curvas y quede mejor el dibujo.

13. Herramienta rectángulo has un rectángulo en toda el área de trabajo y dale relleno de textura. Clic orden hacia atrás.

Miluslaba Martinez Reyes

Mi Casa

Como hacer el sol:

Herramienta rectángulo, te colocas en el área de trabajo lo deslizas de modo que quede un poco largo y delgado, estiras la flechita hacia arriba del costado derecho, mueves el circulito abajo del rectángulo.

Dale color amarillo.

Tómalo y muévelo hacia la derecha y da clic derecho antes de soltar, copiar aquí.

Oprime Ctrl+R para repetir.

Seleccionas toda la figura y da clic derecho en la paleta de colores para quitar contorno.

Herramienta rectángulo, te colocas en el centro de la figura y dibujas el rectángulo.

Selecciónalo y píntalo de blanco.

Clic derecho en el rectángulo blanco-orden-hacia atrás.

Por último clic derecho y agrupar.

Como hacer el árbol:

Herramienta rectángulo, dibujas del tamaño que lo quieras y estíralo, su circulo colócalo en la punta de abajo y dale color verde.

Copéalo seleccionándolo y dando clic derecho antes de soltar-copiar aquí.

Presionas Ctrl+R para repetir.

Seleccionas la figura, clic derecho en la paleta de colores para quitar contorno.

Herramienta rectángulo, dibujar el tronco, le das color café y lo colocas debajo del follaje clic derecho-orden-hacia atrás.

Seleccionas el árbol, clic derecho agrupar.

Para hacer su sombra solo con las flechitas muévelo hacia abajo y da clic derecho antes de soltar y dale color gris. Lo vuelves a seleccionar y clic derecho agrupar.

Para hacer otro árbol tómalo de los tiradores y antes de soltar das clic derecho.

Como hacer la casa:

Herramienta rectángulo, dibujas un rectángulo grande clic en la paleta de colores en un rosa claro.

Para hacer el barandal, utiliza herramienta rectángulo crea un rectángulo en todo lo ancho de la casa, le das color rosa fuerte.

Seleccionas esta figura la tomas del tirador inferior lo mueves hacia arriba y antes de soltarlo das clic derecho, este nuevo rectángulo solo lo haces más delgado.

Dentro de estos dos rectángulos, ahora haces uno pequeño y vertical, le das color café, clic derecho antes de soltar para copear otro y finalmente Ctrl + R para repetir.

Seleccionas todo eso clic derecho y agrupar.

Para hacer la puerta del primer piso, usa herramienta papel grafico, le das el tamaño necesario y le das color blanco, en la parte de debajo de la puerta con la herramienta rectángulo le dibujas a lo ancho un rectángulo y le das color café.

En la parte de arriba de la puerta dibujas un rectángulo con las mismas características solo que mas que delgado y lo agrupas.

A cada lado de la puerta dibujas un rectángulo que vendrá siendo como un pilar que valla desde el suelo hasta donde termina el primer piso, lo copeas y colocas al otro lado de la puerta.

Para hacer las ventanas de abajo, utiliza nuevamente el papel grafico, haces lo mismo que como en la puerta solo que los rectángulos de abajo y de arriba serán más delgados.

Para hacer la puerta de arriba, utiliza herramienta rectángulo dibujas una pequeña puerta, le das color blanco, con la misma herramienta haces un rectángulo que divida a la puerta en dos le das color café. Copea este rectángulo y colócalo en la parte superior de la puerta. Solo hazlo más pequeño.

Para hacer las ventanas de arriba, herramienta rectángulo y lo pintas blanco.

12. Herramienta rectángulo lo colocas en forma horizontal lo pintas café, lo copeas y lo pones vertical de forma que se divida en cuatro partes, clic derecho agrupar.

13. Para hacer las demás ventanas solo copea como en los pasos anteriores con clic derecho antes de soltar. Tendrás que tener dos ventanas a cado lado de la puerta.

14. En la parte superior de la casa dibujaras otro rectángulo en todo lo ancho de la casa pero delgado, le das color rosa fuerte.

15. Pera el techo utiliza herramienta rectángulo, gas un cuadrado, doble clic lo mueves para que quede inclinado y con los tiradores solo lo iras moviendo para que se acomode, le darás color rosa claro, clic derecho orden hacia atrás.

16. Para hacer la chimenea, herramienta rectángulo clic en color café, clic derecho orden hacia atrás.

17. Seleccionas todo clic derecho agrupar.

18. Para hacer la cochera, herramienta rectángulo, creas un rectángulo mediano clic en color rosa claro.

19. Creas otro rectángulo lo pintas café este será para los lados del rectángulo menos abajo.

20. Para hacer el techo solo haces otro rectángulo clic en rosa claro con los tiradores lo mueves de forma que quede como en la casa en forma de triangulo.

21. En el primer rectángulo de la cochera utiliza herramienta dibujo inteligente y crea una línea que divida a este rectángulo para que sea la puerta, para decorar solo dentro de esta crea un rectángulo horizontal pequeño clic en color blanco y copéalo tres veces en cada lado.

22. Clic derecho agrupar.

23. Los arboles los colocaras detrás de la cochera, con clic derecho orden hacia atrás.

24. Finalmente selecciona todo y lo agrupas.

25. En el área de trabajo en la mitad dibujas un rectángulo en la otra lo mismo solo que al de arriba le darás color azul cielo y al de abajo color café claro. Seleccionas clic derecho agrupar.

26. Colocas todas las partes donde deban ir, seleccionas toda el área de trabajo, clic derecho agrupar.

museo

MUSEO

A veces surge la duda acerca de cómo realizar rápidamente vistas de interiores de viviendas, locales, oficinas, etc. En esta práctica vamos a dibujar una de las salas del hipotético museo de arte japonés. Trabajaremos únicamente con rectángulos rellenos a los que les aplicaremos cuando convenga un efecto de perspectiva. La adición de unos cuantos cliparts de la biblioteca del CD-ROM complementara la escena.

1.- Lo primero que haremos será seleccionar un formato de hoja apaisado porque así será la escena. Seguidamente, haga doble clic en la herramienta rectángulo para crear un rectángulo que ocupe toda la página.

2.- Arrastre del tirador superior central hacia abajo para reducir el tamaño del rectángulo hasta que tenga aproximadamente una altura de ¾ de pagina.

3.- Pulse en relleno y en textura para abrir la ventana de dialogo de relleno de textura. En Biblioteca de texturas seleccione Estilos y en Lista de texturas seleccione Remolinos. EL número de textura es el 17323. Como colores elija un gris claro para el primero (R=194, G=194, B=194) y blanco para el segundo. Pulse en Aceptar para transferir el relleno al rectángulo y ya tendremos el suelo de nuestra galería.

4.- Vamos a comenzar por dibujar la pared situada más al fondo. Vuela a hacer doble clic en rectángulo para crear un rectángulo a toda página y arrastre de su tirador inferior central hacia arriba hasta que coincidan los dos rectángulos que tenemos de momento en la escena.

5.- Ahora vamos a estrechar el último rectángulo para ello, arrastre de cualquiera de sus dos tiradores laterales hacia el interior mientras mantiene pulsada la tecla May. De este modo se estrecharan ambos lados a la vez. Arrastre hasta que quede un rectángulo de tamaño aproximado al de la figura.

6.- Ahora desplace ese rectángulo un poco hacia la derecha utilizando las teclas de cursor. La posición no tiene por que ser exacta, ya que no se trata de que realice una copia perfecta de lo que yo he hecho en cuanto a medidas se refiere. Basta con que lo situé mas o menos como aparece en la figura.

7.- Ahora vuelva a hacer doble clic en rectángulo para crear otro nuevo rectángulo a toda pagina. Arrastre de sus tiradores hasta que quede mas o menos como se ve en la figura. Pulse Ctrl + RePag dos veces para que el rectángulo quede por encima del suelo de la escena.

Observe que, al menos en la revisión de DRAW que yo poseo, cuando se crean rectángulos a toda página estos no se van ubicando por encima de los elementos que se han dibujado anteriormente, sino que quedan siempre en el plano mas posterior. En cualquier caso, todo se resuelve pulsando las veces necesarias la combinación de teclas Ctrl + RePag para hacer avanzar el rectángulo los pasos necesarios. Como contrapartida, con este sistema de dibujar rectángulos conseguimos rápidamente rectángulos con los laterales enrasados en el papel sin necesidad de utilizar otros métodos de alineación.

8.- Seleccione el ultimo rectángulo creado y pulse la tecla + para crear un duplicado. Arrastre del tirador lateral izquierdo hacia la derecha mientras mantiene pulsada la Ctrl para situar el duplicado simétricamente a la derecha del original.

9.- Arrastre el tirador lateral derecho de este ultimo rectángulo hacia la izquierda hasta que quede enrasado con el lateral izquierdo del rectángulo pequeño. Esta operación la puede realizar mas cómodamente y con mayor precisión si activa la opción Diseño, Encajar en objetos. Le aconsejo que deje activada esta opción porque le será muy útil en los próximos pasos a realizar.

10.- Ahora, antes de seguir con el resto de paredes, vamos aplicar perspectiva al último rectángulo creado para que la escena comience a tener un cierto aspecto de profundidad. Para ello, seleccione el rectángulo y elija la opción. Efectos, Añadir perspectiva y el rectángulo aparecerá con una especie de malla en su interior. Arrastre ahora del tirador inferior derecho hacia arriba mientras mantiene pulsada la tecla Ctrl y vera como el rectángulo va mostrando una perceptiva y aparece en escena una cruz que corresponde al punto de fuga de dicha perspectiva. Arrastre el tirador mencionado hasta el vértice inferior izquierdo del rectángulo pequeño en la escena. Con esto hemos creado una pared que empalma por su lado inferior derecho con la otra supuesta pared de fondo que representa el rectángulo pequeño y, por su lado izquierdo, con la pared frontal que representa el otro rectángulo.

11.- Como las paredes dibujadas hasta ahora son aun trasparentes, es posible que no se vea bien el efecto que se persigue. Vamos a rellenarlas para que se pueda ir apreciando mejor como se va conformando la escena. De momento solo las rellenaremos con un color uniforme y ya les aplicaremos relleno degradado tan pronto estén todas dibujadas. Seleccione el rectángulo de izquierda y haga clic con el botón.

12.- Seleccione el rectángulo de la izquierda y duplíquelo pulsando en la tecla + . Arrastre de sus tiradores hasta crear un rectángulo de aspecto. Tamaño y posición similares a los de la figura. Esa va a ser la pared lateral izquierda de nuestro museo particular.

Si en algún momento, al redimensionar las paredes observa que no puede arrastrar suavemente y el cursor parece ir a saltos, es porque tiene activada la opción. Diseño, encajar en objetos. Desactive esa opción momentáneamente para poder dimensionar los rectángulos cómodamente.

13.- Ahora se trata de aplicar a esta última pared el mismo efecto de perspectiva que hemos aplicado antes a la otra pared. Como sabe, uno de los requisitos principales que debe cumplir toda perspectiva que se precie, es todos los elementos converja en el mismo punto de fuga. Así pues, se trata de que el punto de fuga del último rectángulo coincida con el que posee el rectángulo al que le aplicamos antes el efecto de perspectiva. Para ello, seleccione la ultima pared creada, elija la opción Efectos, Añadir perspectiva ya arrastre el tirador inferior derecho hacia arriba y hacia la derecha.

Si no recuerda exactamente en que lugar esta el punto de fuga de la anterior pared, haga clic con la herramienta de edición de nodos sobre la pared en cuestión y aparecerá el punto de fuga. Arrastre hacia la derecha de la regla vertical para situar una línea de gua sobre el punto de fuga y haga lo propio con la regla horizontal para situar otra line de guía sobre el punto de fuga. Después, activando la opción Diseño, Encajar en líneas guía podrá hacer coincidir los puntos de fuga de cada pared con el principal. Si le estorban las líneas de guía haga doble clic sobre una de ellas y desactive su visualización en la ventana que se abrirá. Aunque no las vea, cuando el cursor este cerca del punto de fuga que ha marcado con ellas, se “pegara” facilitando así la coincidencia de todos los puntos de fuga.

14.- Vamos ahora con las paredes del lado derecho de la escena. Cree un rectángulo de situación. Proporción y tamaño similares a los de la figura. Rellénelo también de color amarillo para que se distinga mejor.

15.- Duplique el rectángulo anterior pulsando en la techa + . Ahora redimensiónelo y sitúelo para que tome el aspecto de una especie de columna que quedara por encima de la última pared dibujada. Rellene también la columna de color amarillo.

16.- Bien, llegados aquí ya tenemos la totalidad de paredes que se van a ver en la escena. Ahora se trata de hacer que tomen un aspecto más real. Para ello vamos a ir sustituyendo cada uno de los rellenos de color amarillo por un degradado vertical de grises. Sin embargo, la aplicación de estos degradados no debe ser arbitraria sino que hay que tener cuidado en respetar una sencilla norma: las zonas mas oscuras de cada degrado deben corresponderse con las zonas mas oscuras que presentaría una escena real similar. Así, por ejemplo, la parte de pared mas cercana a un pasillo que simula una salida de la estancia que representa la escena deber aparecer progresivamente mas oscura según se va saliendo de la estancia por dicho pasillo. Comencemos por la primera pared que encontramos a la izquierda. Abra la ventana de dialogo de relleno degradado pulsando en contorno y en degradado. Elija un degrado lineal, ajuste un color inicial blanco, un color final gris mediano (R=150, G=149, B=1589) y pulse en Aceptar.

17.- Haga lo mismo en la siguiente pared (la que da al pasillo izquierdo de salida de la estancia) pero gire los degradados 180 grados para que el gris quede en el lado izquierdo con objeto de simular la oscuridad creciente en el pasillo. Elija un gris algo mas oscuro que en la pared anterior, por ejemplo: (R=113, G=112, B=111). Con el giro de 180 grados, la pared del pasillo se rellenara con un relleno similar a la anterior, solo que, en este caso, el lado oscuro queda a la izquierda y el lado claro a la derecha.

18.- Continúe con la siguiente pared aplicándole un relleno degrado lineal entre el color blanco y un gris (R=194, G=194, B=194).

19.- Ahora le toca el turno a la pared del fondo. Rellénela con un degrado lineal desde blanco hasta un gris mas oscuro (R=131, G=130, B=129) para aumentar a si la sensación de profundidad de la pared del fondo.

20.- Seleccione ahora la pared situada mas a la derecha de la escena y elija la opción Edición, copiar propiedades de… En la ventana que se abrirá, active todas las casillas (si no lo están ya) y pulse en Aplicar. Aparecerá una flecha especial con lo que deberá pulsar en la primera pared de la izquierda. Con esta maniobra, el degrado de esta se aplicara a la pared seleccionada sin necesidad de realizar ningún otro ajuste.

21.- Finalmente, aplique a la columna un degradado lineal entre blanco y el color gris (R=169, G=168, B=168).

22.- Bien, ya tenemos la totalidad de las paredes de la escena con sus correspondientes rellenos delgados orientados de tal modo que proporcionan perfectamente la sensación de espacio y profundidad deseados. Ahora vamos a “decorar” un poco las paredes añadiendo unos arrimaderos que rellenaremos con degradados similares a los aplicados pero con unos tonos mas oscuros. Seleccione la primera pared de la izquierda y cree un duplicado pulsando en la tecla +. Arrastre del tirador superior hacia abajo para disminuir la altura de la pared duplicada hasta que quede mas o menos a la altura de lo que seria un arrimadero corriente. Como observara, al realizar esta operación se ha perdido la perspectiva, así, que hay que corregirla. Para ello, pulse en la herramienta forma para que se visualice el punto de fuga y arrástrelo hasta donde se encuentra el punto de fuga del resto de paredes. Recuerde que si conserva las líneas de guía con las que marco el punto de fuga principal de la escena y tiene activada la opción Diseño, Encajar en líneas guía podrá hacer coincidir fácilmente ambos puntos de fuga.

23.- Repita la operación anterior con la otra pared que aparece en perspectiva.

24.- Ahora, seleccione la pared del pasillo, duplíquela pulsando en + y arrastre del tirador superior central hacia abajo para crear el arrimadero. Evidentemente, en este caso, al no haber perspectiva no deben realizarse ninguna operación de ajuste.

25.- Repita el paso anterior en el resto de paredes de la escena. Amplié el nivel de zoom para poder hacer coincidir con mayor precisión las líneas superiores del arrimadero.

26.- ahora vamos a rellenar los arrimaderos con el mismo tipo de relleno pero con una tonalidad más oscura para que se destaque del resto de la pared. Para ello, seleccione un arrimadero y abra la ventana de relleno degradado pulsando en relleno y degradado. Donde aparezca un gris, cámbielo a otro gris, cámbielo otro gris mas oscuro, y donde aparezca blanco cámbielo por un gris muy claro. Repita la operación anterior para cada uno de los arrimaderos de la escena.

27.- Continuamos la creación del entorno de la escena añadiendo otro elemento típico y necesario: zócalos. Para crear zócalos, repita el proceso que se ha utilizado para crear los arrimaderos pero rellenando con color negro. Como ayuda, le indico como crear un zócalo para la pared de la izquierda: Seleccione dicha pared o su arrimadero, duplíquela pulsando en +, arrastre del tirador superior central hacia abajo hasta llegar mas o menos a la altura de un zócalo corriente, pulse en forma y arrastre el punto de fuga hasta llevarlo al lugar que ocupa el punto de fuga principal de la escena. Finalmente, rellene el zócalo de color negro haciendo clic con el botón izquierdo en el correspondiente color en la barra de colores. Repita el proceso para el otro zócalo que debe aparecer en perspectiva.

28.- Cree los zócalos del respeto de paredes según el proceso descrito pero sin variar la perspectiva puesto que no lo poseen. Ayúdese del zoom para trabajar con mayor precisión al ajustar los empalmes del zócalo de cada tramo de pared.

29.- Ya tenemos todas las paredes de la escena completas. Ahora cabria la posibilidad de dejarlas como están o bien eliminar el contorno de todos los elementos seleccionándolos todos a la vez haciendo doble clic en la herramienta de selección y pulsando después en contorno y en sin contorno. Si se inclina por esta ultima opción le recomiendo que trace unas líneas negras para delimitar mejor la parte superior del arrimadero, ya que en caso contrario las paredes quedaran, en mi opinión, demasiado suaves.

30.- Ahora ya no queda nada mas que añadir elementos a la imagen para que realmente parezca un museo de arte oriental en plena visita, es decir, elementos orientales y gente mirándolos. Para ello vamos a hacer uso de la imponente colección de Cliparts que acompaña a los paquetes de Corel DRAW, para lo cual, deberá colocar el disco no. 2 (si se trata de Corel DRAE 8), y hacer clic para importar archivos. Comenzaremos por colocar un cuadro en la pared de la izquierda. He elegido /clipart/japan/seasnelg/Haiku 3. Llévelo hasta dicha pared, haga clic para fijarlo y dimensiónelo si es necesario. Evidentemente, como la pared esta en perspectiva, deberá aplicarle también perspectiva al cuando. Para ello, selecciónelo y elija la opción. Efectos, Añadir perspectiva. Seguidamente, arrastre del tirador inferior derecho del cuadro hacia arriba mientras mantiene pulsada la techa Ctrl, lo cual provocara la aparición del punto de fuga que deberá arrastrar hasta que coincida con el punto de fuga del resto de la escena.

31.- A continuación, vamos a colocar en la pared del pasillo una imagen del monte Fujiyama que encontrara en formato clipart como /clipart/japan/geography/Fujil1. Llévelo hasta dicha pared, haga clic para situarlo y dimensiónelo para que quede aproximadamente como la figura. Pulse Ctrl + Av Pag las veces necesarias (bastantes) para que la imagen quede por detrás de la primera pared y dé la sensación de que esta semioculto por el pasillo.

32.- Continúe colocando otro clipart en la otra pared con perspectiva, se trata de /clipart/japan/trdition/Sharaku1. Llévelo hasta dicha pared, dimensiónelo y aplíquele perspectiva según ha visto para el cuadro de la primera pared de la izquierda.

33.- En la pared del fondo coloque otra imagen de temática japonesa, por ejemplo, /clilpart/japan/geogrphy/Miyajima.

34.- En la columna coloque, por ejemplo, /Clipart/japan/seasnclg/Kotobuk1.

35.- Ahora, en la pared frontal del lado derecho de la escena, vamos a colocar un cuadro formado a partir de una imagen y un marco. Importe el clipart /clipart/borders/frames/Frame097 y colóquelo sobre la pared con un tamaño adecuado. Ahora importe el clipart /clipart/japan/seasons/Tulip_2 dimensiónelo y cambie sus proporciones para que encaje en el marco de cuadro que ha importado en el paso anterior.

36.- Para finalizar con los objetos de la escena, vamos a color una planta justo delante de la columna. Importe el clipart /clipart/plants/Castiron y sitúelo en la base de la columna.

37.- Seguidamente, importe el clipart /clipart/plants/Sentpalm y sitúelo sobre la planta anterior. De este modo el conjunto de la maceta queda mucho más frondoso. Estire y dimensione las plantas a su gusto.

38.- Solo falta añadir el público que hipotéticamente esta en nuestro particular museo. En el disco de cliparts encontrara cientos de figuras humanas que pueden quedar bien. Yo he optado por /clipart/people/bus_wmn/Bizw0038 para la persona del fondo, /clipart/people/bhus_men/Bosswalk para la imagen del ejecutivo cerca del pasillo y /clipart/people/trad_wmns/Silklady para la figura del primer plano. Dimensione cada figura para que queden proporcionadas al lugar que ocupan. Con esto damos por finalizada la escena. Evidentemente se trata de solo un ejemplo y lo interesante es que haya visto como dibujar estancias con aspecto más o menos creíble utilizando elementos sencillos.

faro

PRACTICA DEL FARO

1.- Continuamos la práctica con la creación ce un sencillo faro. Sitúese en un lugar en blanco del espacio de trabajo, dibuje un rectángulo vertical y conviértalo a curvas con la orden organizar, convertir a curvas.

2.- Selecciona la herramienta forma, situé el cursor en el vértice superior izquierdo del rectángulo y arrastre hacia la derecha manteniendo pulsada la tecla Ctrl, el uso de esta tecla fuerza al cursor a moverse únicamente en modo perpendicular. Deforme el rectángulo.

3.- Seleccione el rectángulo y pulse en la tecla + para realizar un duplicado, ahora situé el cursor en el tirador lateral izquierdo y arrastre hacia la derecha mientras mantiene pulsada la tecla Ctrl. Observe como el rectángulo duplicado se reproduce a la derecha del original pero a la inversa. Seleccione ambos rectángulos y combínelos con la orden organizar, combinar, de este modo los rellenos se aplicaran a los dos rectángulos a la ves como si se tratara de un solo objeto.

4.- Dibuje ahora un rectángulo y un cuadro. Ayúdese de la tecla Ctrl para dibujar cuadros perfectos. Ubíquelos uno sobre el otro, puede realizar esta operación más fácilmente si activa la opción diseño.

5.- Dibuje un círculo con un tamaño que le permita ubicarlo en el interior del cuadro y sitúelo en el interior de este ayúdese de la tecla Ctrl para dibujar círculos perfectos.

6.- Seleccione a la vez el circulo y el cuadro y elija la opción organizar, alinear y distribuir. En la ventana que se abrirá seleccione centro tanto para la alineación vertical como para la horizontal. Pulse en aplicar y el círculo quedara perfectamente centrado en el cuadrado. Dependiendo de la versión de Draw que utilice, la ventana de alineación será sensiblemente diferente a la mostrada.

7.- Vamos a dibujar el tejadillo de la torre del faro. Comience por dibujar un rectángulo y conviértalo a curvas con organizar, convertir a curvas.

8.- Con la herramienta forma seleccione el vértice izquierdo y pulse en la tecla Supr para eliminar ese nodo. Observe como se crea automáticamente un triangulo.

9.- Seleccione el triangulo y duplíquelo pulsando en la tecla + con lña herramienta selección situe el cursor en el tirador lateral izquierdo y arrastre hacia la derecha mantiene pulsada la tecla Ctrl.

10.- Arrastre los dos triángulos hasta colocarlos sobre la cabeza del faro.

11.- Seleccione ahora todo el conjunto de la cabeza del faro y llévelo sobre la torre. Redimensiónelo arrastrando de alguno de los tiradores de los extremos hasta que obtenga un tamaño proporcionado para el conjunto.

12.- Ya tenemos el faro dibujado. Ahora vamos a poner la caseta adosada. Comience dibujando un rectángulo en una zona limpia de la imagen y conviértalo a curvas con organizar, convertir a curvas.

13.- Duplique el rectángulo pulsando en la tecla + y arrastre de su tirador inferior central hacia arriba para crear un duplicado encima.

14.- Volvemos al rectángulo inferior. Con la herramienta forma y manteniendo pulsada la tecla Ctrl, arrastre del vértice inferior derecho del rectángulo hacia abajo para darle un poco de sensación de perspectiva.

15.- Seleccione el rectángulo inferior y pulse en + para crear un duplicado. Arrastre de su tirador lateral izquierdo hacia la derecha y manteniendo pulsada la tecla Ctrl para crear una imagen simétrica. Arrastre del tirador lateral derecho del último rectángulo para estrecharlo.

16.- Volvemos al rectángulo superior. Arrastre hacia debajo de su tirador superior central para estrecharlo aproximadamente a la mitad. Este rectángulo es el que nos va a permitir crear rápidamente un sencillo tejado para la caseta del faro.

17.- Seleccione el rectángulo superior y vuelva a hacer clic sobre el para que aparezcan los tiradores de giro e inclinación. Arrastre del tirador superior central hacia la derecha para inclinar el rectángulo hacia la derecha.

18.- Manteniendo seleccionado el rectángulo que acaba de inclinar, duplíquelo pulsando en + y vuelva a hacer que aparezcan los tiradores de giro e inclinación. Arrastre ahora hacia la derecha del tirador inferior central del rectángulo duplicado hasta que obtenga el tejado competo de la caseta tal como indica la figura.

19.- Seleccione todo el conjunto de la caseta y llévelo al lado de la torres del faro. Con la herramienta de selección arrastre de cualquier tirador de los vértices para que quede proporcionado.

20.- Ya tenemos la totalidad del faro construida. Ahora vamos a rellenar todas las piezas con un degradado adecuado. Seleccione primero el conjunto de la torre y pulse en relleno y en degradado para acceder a la ventana de dialogo de relleno degradado. Seleccione degrado Lineal. Ajuste un anguilo de 25 grados, 256 etapas y un relleno del borde de 25. Como color de partida elija un ciruela oscuro (R=111, G=83, B=95) y como color final un violeta oscuro (R=157, G=10, B=128). Pulse en Aplicar para transferir el relleno.

21.- Ahora Seleccione a la vez, el resto de elementos del faro. Para ello, con la herramienta selección seleccionada enmarque todo el conjunto del faro y, seguidamente, haga clic sobre la torre mientras mantiene pulsada la tecla May, lo cual provocara la de selección de la torre. Vaya a la opción de menú Edición, copiar propiedad de y en la ventana que se abrirá marque la casilla Relleno. Pulse en Aceptar y aparecerá un cursor especial en forma de flecha. Pulse con él en la torre del faro y el relleno que ésta posee se aplicara automáticamente a todos los elementos seleccionados.

22.- Ahora vamos a arreglar algunas cosillas. Seleccione a la vez el círculo y el cuadrado de la cabeza del faro. Para ello, con la herramienta de selección y mientras mantiene pulsada la tecla May, haga clic en estos dos elementos. Una vez seleccionados combínelos con Organizar, Combinar. Observe como se ha creado un agujero. Por ahí es por donde saldrá el haz de luz enseguida vamos a realizar.

23.- Ahora amplié la zona de la caseta. Observe como sucede algo raro en el tejado, ya que parece estar orientado en sentido contrario al resto de la caseta. Bien, lo que sucede es que como los elementos en DRAW se van =apilando= según su orden de creación, el ultimo elemento del tejado ha quedado por encima del otro. Se trata, pues, de ubicarlo por debajo. Para ello, haga clic sobre el fragmento grande de tejado y pulse la combinación de techas Ctrl + AvPag para hacer retroceder un lugar ese fragmento de techo, con lo cual aparecerá completo el fragmento que nos interesa.

24.- Seleccione la totalidad del faro, elija la opción Organizar, Agrupar y elimine el contorno pulsando en contorno y en sin contorno. Con eso damos por terminado el faro. Solo hace falta que lo dimensione y lo lleve a su ubicación en la escena del crepúsculo.

25.- Ahora le toca el turno al haz de luz. Lo vamos a realizar mediante un cono y la aplicación de una lente de transparencia. Comience por dibujar un estrecho rectángulo que parezca salir del círculo del faro y que llegue hasta el borde derecho de la imagen.

26.- Convierta ese rectángulo a curvas pulsando la combinación Ctrl + Q. Amplié la zona derecha del rectángulo para trabajar con mayor precisión. Vamos convertir el rectángulo en una especie de cono. Con la herramienta forma arrastre del vértice superior derecho del rectángulo hacia arriba mientras mantiene pulsada la techa Ctrl. Haga lo mismo con el vértice del extremo inferior derecho.

27.- Ahora vamos a aplicar al cono un efecto de lente de transparencia. Seleccione el cono, elija la opción Efectos, Lente y en la persiana que se abrirá elija Trasparencia, ajuste una tasa del 50% y elija un color amarillo (R=254, G=248, B=8) . Pulse en Aplicar y ya tenemos el efecto del haz de luz del faro con una ligera transparencia que permite ver a través de él. Eliminé el contorno del haz de luz pulsando en contorno y sin contorno.

28.- Vamos a añadir unos sencillos reflejos de los elementos de la escena en el agua. Para ello utilizaremos la herramienta de envolturas. Seleccione a la vez la totalidad del faro, el haz de luz y el fragmento de costa. Pulse en la tecla + para crear un duplicado del conjunto seleccionado y arrastre hacia abajo del tirador superior central de dicho conjunto mientras mantiene pulsada la tecla Ctrl para duplicar esos elementos en la parte de abajo e invertidos.

29.- Seguidamente, y sin deseleccionar el conjunto, arrastre hacia arriba del tirador inferior central de la imagen reflejada para estrecharlo todo.

30.- ahora, seleccione únicamente el faro y la costa y aplíqueles un relleno uniforme de color azul oscuro (R=43, G=14, B=114).

31.- Seleccione el haz de luz y abra la persiana de lentes con Efectos, Lente y cambie la tasa de transparencia al 70%

32.- Ahora vamos a distorsionar un poco los reflejos en el agua de algunos elementos para que parezcan más verídicos para mayor claridad. Es preferible que trabaje con el modo de visualización Dibujo de líneas. La costa no la distorsionamos porque no se apreciaría demasiado el efecto y el solo lo distorsionaremos después. Seleccione únicamente el reflejo del conjunto del faro y pulse Ctrl + G para agrupar todos estos elementos, ya que, en caso contrario no podrá aplicar una envoltura al conjunto. Abra persiana de envoltura con Efectos, Envoltura y pulse en Añadir nueva. Verá que han aparecido tres nodos en cada lateral de la selección.

33.-Pues bien, vamos a añadir seis nuevos nodos repartidos entre los existentes en cada lateral. Para ello, vaya haciendo sucesivamente dobles clics en la línea que une los nodos existentes en el lateral izquierdo y en el derecho.

34.- Ahora vamos a arrastrar los nodos por parejas. Mientras mantiene la tecla May pulsada. Haga clic respectivamente en el primer nodo superior de la izquierda y el correspondiente de la derecha para seleccionar los dos a la vez y arrastre hacia la izquierda mientras mantiene pulsada la tecla Ctrl para que el desplazamiento sea así, horizontal.

35.- Repita el proceso con el resto de parejas de nodos pero desplazando alternativamente cada pareja, unos a la derecha y otros a la izquierda. Según vaya desplazando los nodos podrá ver como se va deformando la imagen a la cual se le esta aplicando la envoltura.

El resultado de esta operación variara mucho en función de cuanto arrastre y que parejas de nodos utilice, y es seguro que cada lector obtendrá resultados sensiblemente diferentes. Deforme el reflejo según su propio criterio procurando obtener una envoltura lo más parecida.

36.- Ahora vamos a deformar el reflejo del sol en el agua. En este caso vamos a utilizar otro procedimiento, ya que, con el que se ha visto en los pasos anteriores. Los resultados son poco convincentes al aplicarlos en un objeto circular o elíptico. Lo vamos a hacer también añadiendo nodos pero en el propio perímetro del sol, lo cual nos permitirá deformar la imagen mucho más adecuadamente. Amplié la imagen del sol y visualice la escena en modo Dibujo de líneas. Seleccione la elipse externa y conviértala a curvas mediante Ctrl + Q. Ahora, mediante la herramienta Forma vaya añadiendo nuevos nodos en todo el perímetro haciendo dobles clics sobre él. Cuantos mas añada mejor podrá deformar el contorno del sol. Yo he añadido tres nodos entre cada uno de los cuatro que aparecen por defecto. Después, vaya arrastrando los nodos por parejas o individualmente para deformar la elipse a su antojo.

37.- Ahora, si lo desea, puede hacer lo mismo con la elipse interior del reflejo del sol no es absolutamente necesario pero contribuirá a acrecentar el efecto del movimiento del agua.

38.- Antes de deformar el relejo del sol, vamos a ver como disminuir la intensidad de dicho reflejo. Ya que no se puede aplicar directamente transparencia a una mezcla habrá que ingerir algún método para conseguir que el reflejo no presente unos colores tan vivos como el propio sol, por ejemplo, situar sobre el reflejo una elipse negra que tenga exactamente la misma forma y tamaño y aplicarle a esta un terminado grado de transparencia, con lo cual en lugar de negra será grisácea y provocar el mismo efecto que si hubiéramos colocado encima un cristal ahumado. Para ello, siga estos pasos: Seleccione la mezcla que constituye la imagen reflejada del sol y duplíquela pulsando en +. Ahora tiene dos mezclas idénticas superpuestas. Elija la opción Efectos, Borrar mezcla y borre la forma central, con lo cual habrá conseguido situar una elipse deforme de color anaranjado sobre el reflejo del so. Aplíquele ahora un efecto de lente de transparencia (Efector, Lente) asignando color negro y una tasa de transparencia del 75% y el reflejo del sol parecerá haber perdido su intensidad inicial al verse a través de la ultima elipse creada.

Como que la elipse deformada que actúa de filtro ha sido dibujada en último lugar, aparece por encima de la imagen reflejada de la costa. Seleccione, pues, el reflejo de la costa y ubíquelo dos pasos hacia el frente pulsando dos veces Ctrl + AvPag, con lo cual, todo volverá a su correcta posición.

39.- Si lo desea puede distorsionar también el reflejo del haz de luz en el agua. Puede utilizar cualquiera de los procedimientos que se han descrito pero los mejores resultados los obtendrá si añade nodos en la parte superior e inferior del haz en lugar de en los laterales. A modo de ejemplo y para citar otro método de distorsión, utilizaremos una envoltura prefijada. Seleccione el reflejo del haz de luz y abra la persiana de envoltura mediante la orden Efectos, Envoltura. Pulse en Añadir preestablecido y se abrirá una lista de envolturas prefijadas. Elija, por ejemplo, una envoltura tipo octógono y pulse en Aplicar. En cualquier caso, aunque se trate de una envoltura prefijada, puede editar mover o añadir nodos a su gusto.

40.- Finalmente, puede completar la escena añadiendo unas siluetas de aves volando. Para ello, puede utilizar algún Clipart, algún símbolo o bien, realizar una especie de “V” a mano alzada con la herramienta mano alzada y después duplicarla varias veces procurando distorsionar y variar el tamaño y orientación en cada duplicado.

huevos cartoon

Huevos

1. Abre el programa de corel draw12, clic en nuevo documento.

2. Clic en herramienta elipse, creas un ovalo.

3. Seleccionas el ovalo clic derecho convertir a curvas y herramienta forma.

4. Le das la forma de huevo al objeto que creaste.

5. Lo pintas del color que gustes ya sea blanco o beige.

6. Con la herramienta elipse creas los ojos. Dentro de ellos haces unos más pequeños para que estos sean las pupilas, dales colores blanco, azul y negro.

7. Con esta misma herramienta creas unos óvalos o círculos lo que gustes solo para decorarlo y le das color diferente a cada uno de ellos.

8. Herramienta mano alzada, creas la boca de modo que parezca sonriendo dibuja también la lengua pero asegúrate que queden cerradas las figuras para que se les pueda poner relleno.

9. Ahora ya tenemos casi la mitad solo nos falta unas partes del cuerpo. Empezaremos con las manos utiliza la herramienta mano alzada, creas las dos manos pero claro una la colocas a cada lado, les das color del que desees.

10. Ahora con esta misma herramienta crea los pies a tu gusto pero checa que están cerradas las partes para que así puedas darle color.

11. Finalmente vamos a hacerle un gorrito para esto utilizaras la herramienta que te parezca mas cómoda ya sea mano alzada o bien la elipse solo que a esta la deberás convertir a curvas para poder modificarla y darle la forma y por ultimo le das el relleno.

12. Si quieres que haya un fondo donde están los huevos para mayor atracción utiliza herramienta rectángulo, lo deslizas por toda el área de trabajo le das relleno de textura y elijes el que mejor te parezca. Al tenerlo le das clic derecho orden hacia atrás para que se puedan observar los dibujos creados y el fondo lógicamente quede atrás.